Ateneo de Córdoba. Calle Rodríguez Sánchez, número 7 (Hermandades del Trabajo).

PRÓXIMOS ACTOS DEL ATENEO DE CÓRDOBA

Nueva Junta Junta Directiva del Ateneo de Córdoba

Marzo , 1a.quincena. Conferencia de JUAN ORTIZ VILLALBA. " LA MASONERÍA EN CÓRDOBA ". (Presenta José Luis García Clavero).
Jueves 11 de abril. Conferencia de DESIDERIO VAQUERIZO." LOS ORIGENES DE CÓRDOBA". (Presenta J.L.G.C).
Finales de abril, primera semana de mayo. Proyección del documental "MONTE HORQUERA" de FERNANDO PENCO, galardonado en diversos Festivales internacionales (Italia, India, Holanda etc,)
Lunes 11 de Mayo. Conferencia de MANUEL VACAS." LA GUERRA CIVIL EN EL NORTE DE LA PROVINCIA DE CÓRDOBA.LAS BATALLAS DE POZOBLANCO Y PEÑARROYA- VALSEQUILLO". (Presenta Antonio BARRAGÁN).Todos los actos en la Sede del Ateneo.

CONVOCADOS LOS PREMIOS DEL ATENEO DE CÓRDOBA
XI Premio de Relato Rafael Mir.
XXXIX Premio de Poesía Juan Bernier.
IX Premio Agustín Gómez de Flamenco Ateneo de Córdoba.

Fallo de las Fiambreras de Plata 2023, relación de homenajeados aquí.

¡Ayúdanos! Amplía artículos

Diferencia entre revisiones de «Ramón Farrán Sánchez»

De Ateneo de Córdoba
Saltar a: navegación, buscar
Línea 20: Línea 20:
 
Como director musical y director de orquesta ha trabajado con [[Montserrat Caballé]] y la Orquesta Sinfónica de Madrid, con [[Isabel Pantoja]] en su gira por España, Estados Unidos y Sudamérica en 1992-93, y con otros muchos artistas, entre ellos [[Joan Manuel Serrat]], [[Celia Cruz]], [[Julio Iglesias]] y [[Shirley Bassey]].
 
Como director musical y director de orquesta ha trabajado con [[Montserrat Caballé]] y la Orquesta Sinfónica de Madrid, con [[Isabel Pantoja]] en su gira por España, Estados Unidos y Sudamérica en 1992-93, y con otros muchos artistas, entre ellos [[Joan Manuel Serrat]], [[Celia Cruz]], [[Julio Iglesias]] y [[Shirley Bassey]].
  
Ha compuesto música para cine ("Illegally yours", de [[Peter Bogdanovich]]; "Contra el viento", de [[Paco Periñán]]; "Aquí llega Condemor, el pecador de la pradera", de [[Álvaro Sáenz de Heredia]]), televisión ("El doctor Caparrós"; "Los Marginados" y "Realidades", de [[Carmen Sarmiento]]; "Vecinos"; "Este es mi Barrio" y "Manos a la obra", de [[Vicente Escrivá]]; "Entre dos amores", con [[Isabel Pantoja]]; "Media hora con Gila"), teatro ("La piel del limón", "El corto vuelo del gallo", [[Jaime Salom]]; "Pares y Nines" de [[José Luis Alonso de Santos]]), radio (la serie de relatos "Las mil y una noches", para Radio Nacional de España (RNE) y danza (componiendo varias obras para el Ballet Nacional de Cuba residente en Madrid, dirigido por [[Alicia Alonso]]). Su banda sonora para Bonsai, cortometraje dirigido por Oscar Martín, ha recibido un certificado de mérito por música y sonido en el Festival Internacional de Cine de Rochester, Nueva York (2012).
+
Ha compuesto música para cine ("Illegally yours", de [[Peter Bogdanovich]]; "Contra el viento", de Paco Periñán; "Aquí llega Condemor, el pecador de la pradera", de [[Álvaro Sáenz de Heredia]]), televisión ("El doctor Caparrós"; "Los Marginados" y "Realidades", de Carmen Sarmiento; "Vecinos"; "Este es mi Barrio" y "Manos a la obra", de [[Vicente Escrivá]]; "Entre dos amores", con [[Isabel Pantoja]]; "Media hora con Gila"), teatro ("La piel del limón", "El corto vuelo del gallo", [[Jaime Salom]]; "Pares y Nines" de [[José Luis Alonso de Santos]]), radio (la serie de relatos "Las mil y una noches", para Radio Nacional de España (RNE) y danza (componiendo varias obras para el Ballet Nacional de Cuba residente en Madrid, dirigido por [[Alicia Alonso]]). Su banda sonora para Bonsai, cortometraje dirigido por Oscar Martín, ha recibido un certificado de mérito por música y sonido en el Festival Internacional de Cine de Rochester, Nueva York (2012).
  
Como compositor de música contemporánea/clásica moderna, destacan sus obras "Elements", estrenada en 1985 en el Teatro Principal de Palma de Mallorca; Mediterránea, obra sinfónica presentada en el Auditorio de Palma de Mallorca en 1991; "Mantra de Ahímsa", dedicada a SS Dalái Lama; la ópera-concierto visual "Gaudí"; "Aire de Carnaval" y "Agua Salada", estrenadas en el Festival Internacional de música electrónica "Primavera en la Habana '98", en Cuba; y "Menina" de [[Juan Carlos Eguillor]], inspirada en Las Meninas de Velázquez, presentada en la exposición inaugural del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.
+
Como compositor de música contemporánea/clásica moderna, destacan sus obras "Elements", estrenada en 1985 en el Teatro Principal de Palma de Mallorca; Mediterránea, obra sinfónica presentada en el Auditorio de Palma de Mallorca en 1991; "Mantra de Ahímsa", dedicada a SS Dalái Lama; la ópera-concierto visual "Gaudí"; "Aire de Carnaval" y "Agua Salada", estrenadas en el Festival Internacional de música electrónica "Primavera en la Habana '98", en Cuba; y "Menina" de Juan Carlos Eguillor, inspirada en Las Meninas de Velázquez, presentada en la exposición inaugural del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.
  
 
En 1987 utiliza música programada a través de un ordenador en el escenario en compañía de una orquesta de cámara en el Teatro Albéniz de Madrid, donde se estrenó su obra tecno-multimedia "Un toro suelto en Nueva York" inspirada en la poesía de [[Federico García Lorca]]. A esta presentación en España le siguió una gira en Nueva York.
 
En 1987 utiliza música programada a través de un ordenador en el escenario en compañía de una orquesta de cámara en el Teatro Albéniz de Madrid, donde se estrenó su obra tecno-multimedia "Un toro suelto en Nueva York" inspirada en la poesía de [[Federico García Lorca]]. A esta presentación en España le siguió una gira en Nueva York.
  
En 1999 crea la FONJAZZ, "Fundación Orquesta Nacional de Jazz de España", una fundación cultural sin ánimo de lucro, de la que es presidente. En el año 2000 se hace la presentación pública de la FONJAZZ y sus objetivos en el auditorio de la sede de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) de Madrid, asociación de la cual Ramón Farrán es miembro activo desde sus inicios. Le siguen conciertos en España y Sudamérica. En el año 2004 representa a España en el "Encuentro Cultural de España y Colombia", donde el alcalde le entrega la Llave de la Ciudad de Cartagena de Indias. La ONJAZZ ha disfrutado de colaboraciones que abarcan desde [[Randy Brecker]] a [[Miguel Ríos]], pasando por Roberto Pla, [[Chano Domínguez]], [[Jerry González]], Curro Cueto, Natalia Farrán, [[Jorge Pardo]], [[Antonio Canales]] y otros muchos. Esta formación ha grabado dos discos hasta la fecha: "Jaleos" y "Mujeres en el Jazz" (cabe mencionar que el diseño de ambas portadas corrió a cargo de Laia Farrán). En "Jaleos", doble álbum distribuido por Sony Music, se presenta su jazz sinfónico español, una mezcla de folk, jazz y música clásica española, que podría definirse como un nuevo género musical. Este disco está producido por Clarissa Farrán, e incluye, además de la ONJAZZ, invitados especiales como [[Randy Brecker]], [[Paquito D’Rivera]], [[Jerry González]], [[Jorge Pardo]] y [[Chano Domínguez]]. "Mujeres en el jazz", un recopilatorio de clásicos del jazz y composiciones originales compuestas y cantadas por Natalia Farrán, es el primer disco de la formación de solistas de la ONJAZZ, y se lanza con el apoyo de Paradores de Turismo, para una causa benéfica, ayudando económicamente a la Federación de Mujeres Progresistas con la venta de los CD.
+
En 1999 crea la FONJAZZ, "Fundación Orquesta Nacional de Jazz de España", una fundación cultural sin ánimo de lucro, de la que es presidente. En el año 2000 se hace la presentación pública de la FONJAZZ y sus objetivos en el auditorio de la sede de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) de Madrid, asociación de la cual Ramón Farrán es miembro activo desde sus inicios. Le siguen conciertos en España y Sudamérica. En el año 2004 representa a España en el "Encuentro Cultural de España y Colombia", donde el alcalde le entrega la Llave de la Ciudad de Cartagena de Indias. La ONJAZZ ha disfrutado de colaboraciones que abarcan desde Randy Brecker a [[Miguel Ríos]], pasando por Roberto Pla, Chano Domínguez, [[Jerry González]], Curro Cueto, Natalia Farrán, [[Jorge Pardo]], [[Antonio Canales]] y otros muchos. Esta formación ha grabado dos discos hasta la fecha: "Jaleos" y "Mujeres en el Jazz" (cabe mencionar que el diseño de ambas portadas corrió a cargo de Laia Farrán). En "Jaleos", doble álbum distribuido por Sony Music, se presenta su jazz sinfónico español, una mezcla de folk, jazz y música clásica española, que podría definirse como un nuevo género musical. Este disco está producido por Clarissa Farrán, e incluye, además de la ONJAZZ, invitados especiales como Randy Brecker, [[Paquito D'Rivera]], [[Jerry González]], [[Jorge Pardo]] y Chano Domínguez. "Mujeres en el jazz", un recopilatorio de clásicos del jazz y composiciones originales compuestas y cantadas por Natalia Farrán, es el primer disco de la formación de solistas de la ONJAZZ, y se lanza con el apoyo de Paradores de Turismo, para una causa benéfica, ayudando económicamente a la Federación de Mujeres Progresistas con la venta de los CD.
  
 
==Discografía==
 
==Discografía==

Revisión del 18:00 29 may 2013

Ramón Farrán Sánchez (Barcelona, 2 de enero de 1939) es un baterista de jazz, arreglista, productor, compositor y director de orquesta español. Es el fundador de la Fundación Orquesta Nacional de Jazz de España (FONJAZZ).

Biografía

Hijo del músico Ramon Farrán Tutusaus y María Sánchez, cursó estudios superiores de música en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona y el Conservatorio Superior de Música del Liceo, ambos en Barcelona. Su única hermana, Marta Farrán Sánchez, también se convertiría en músico profesional.

Empezó su trayectoria como baterista de jazz, formando parte del movimiento pionero del jazz en España, junto con Tete Montoliu, con quien compartió estudios.

Como batería y percusionista ha tocado con Don Byas, Lionel Hampton, Lorenzo González, Frank Sinatra, Louis Armstrong, Miles Davis, Chet Baker, Shirley Bassey, Joe Henderson, Sonny Rollins, Tete Montoliu, Tubby Hayes, Tito Puente, Ronnie Scott, Celia Cruz, Eje Thelin y Lou Bennett, entre otros.

En el año 1963 abrió su propio club de jazz, el "Indigo Jazz Club", en Palma de Mallorca (uno de los pocos clubs de jazz en España de la época), que recibió visitas de solistas internacionales.

Como productor musical ha dejado su huella en el pop de los 60 y 70 en España. Está considerado como uno de los grandes innovadores del pop español gracias a sus originales arreglos de metales y su tratamiento del género "rumba flamenca". Trabajó con Peret y Los Amaya como figura clave definitoria del nuevo sonido "rumba-pop". Colaboró como director musical y productor con muchísimos artistas de la época, entre ellos Joan Manuel Serrat, Massiel, Julio Iglesias, Los Sírex, Los Relámpagos, Los Brincos, Juan y Junior, María Dolores Pradera, Dúo Dinámico, Los Diablos, Lorenzo Santamaría, Los 3 Sudamericanos, Margaluz, Los Cinco Musicales y Los Valldemossa (su canción Fiesta, interpretada por ellos, ganó la medalla de bronce en el Festival pre-Eurovisión de 1970, y se convirtió en número uno en ventas a nivel internacional).

Fue uno de los primeros en usar sintetizadores (en este caso, el moog monofónico) en España, en su disco Magic Moog, donde grabó los instrumentos de la partitura por separado en cada una de las 16 pistas, otra novedad en los estudios de grabación de la época. Con este instrumento grabó el disco homenaje al Cometa Kohoutek, año 73 título del disco My young Comet y Magic Moog. (numero del disco dep. legal. M.36416-1973- 45 - ESTEREO 09-52852). En las referencias existe un enlace a la página donde se puede escuchar la obra musical para que vean lo que se podía hacer en 16 pistas de grabación.

Trabajó para Radiotelevisión Española (RTVE) durante varios años, en Barcelona y en Madrid, como director musical de programas como “Escala en Hi-Fi”, Noches del Sábado, Noches de Europa o el Festival de la Canción Infantil de TVE, y fue nombrado director musical de Festivales Internacionales de RTVE en el año 1968. Entre los años 1965 y 1978 colaboró, entre otros directores, con Fernando García de la Vega y Artur Kaps, como director musical de programas musicales, así como del primer festival en RTVE de la Canción Infantil y varios otros festivales y programas especiales.

En 1971, con motivo del 300 aniversario de la muerte de William Shakespeare, estrena la obra "Shakespeare" en la Catedral de Southwark, en Londres, basada en un poema de Robert Graves, padre de su esposa, la escritora Lucía Graves. Posteriormente, musicó varios poemas de Graves en el disco El Olivo, que se editó en 1977. Fue igualmente el autor de la música de La canción del columpio que, habiendo sido escrita la letra por su esposa, la escritora Lucía Graves, participó en el III Festival de la Canción Infantil de TVE, en 1969, programa del que era, además, el director musical.

Como director musical y director de orquesta ha trabajado con Montserrat Caballé y la Orquesta Sinfónica de Madrid, con Isabel Pantoja en su gira por España, Estados Unidos y Sudamérica en 1992-93, y con otros muchos artistas, entre ellos Joan Manuel Serrat, Celia Cruz, Julio Iglesias y Shirley Bassey.

Ha compuesto música para cine ("Illegally yours", de Peter Bogdanovich; "Contra el viento", de Paco Periñán; "Aquí llega Condemor, el pecador de la pradera", de Álvaro Sáenz de Heredia), televisión ("El doctor Caparrós"; "Los Marginados" y "Realidades", de Carmen Sarmiento; "Vecinos"; "Este es mi Barrio" y "Manos a la obra", de Vicente Escrivá; "Entre dos amores", con Isabel Pantoja; "Media hora con Gila"), teatro ("La piel del limón", "El corto vuelo del gallo", Jaime Salom; "Pares y Nines" de José Luis Alonso de Santos), radio (la serie de relatos "Las mil y una noches", para Radio Nacional de España (RNE) y danza (componiendo varias obras para el Ballet Nacional de Cuba residente en Madrid, dirigido por Alicia Alonso). Su banda sonora para Bonsai, cortometraje dirigido por Oscar Martín, ha recibido un certificado de mérito por música y sonido en el Festival Internacional de Cine de Rochester, Nueva York (2012).

Como compositor de música contemporánea/clásica moderna, destacan sus obras "Elements", estrenada en 1985 en el Teatro Principal de Palma de Mallorca; Mediterránea, obra sinfónica presentada en el Auditorio de Palma de Mallorca en 1991; "Mantra de Ahímsa", dedicada a SS Dalái Lama; la ópera-concierto visual "Gaudí"; "Aire de Carnaval" y "Agua Salada", estrenadas en el Festival Internacional de música electrónica "Primavera en la Habana '98", en Cuba; y "Menina" de Juan Carlos Eguillor, inspirada en Las Meninas de Velázquez, presentada en la exposición inaugural del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.

En 1987 utiliza música programada a través de un ordenador en el escenario en compañía de una orquesta de cámara en el Teatro Albéniz de Madrid, donde se estrenó su obra tecno-multimedia "Un toro suelto en Nueva York" inspirada en la poesía de Federico García Lorca. A esta presentación en España le siguió una gira en Nueva York.

En 1999 crea la FONJAZZ, "Fundación Orquesta Nacional de Jazz de España", una fundación cultural sin ánimo de lucro, de la que es presidente. En el año 2000 se hace la presentación pública de la FONJAZZ y sus objetivos en el auditorio de la sede de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) de Madrid, asociación de la cual Ramón Farrán es miembro activo desde sus inicios. Le siguen conciertos en España y Sudamérica. En el año 2004 representa a España en el "Encuentro Cultural de España y Colombia", donde el alcalde le entrega la Llave de la Ciudad de Cartagena de Indias. La ONJAZZ ha disfrutado de colaboraciones que abarcan desde Randy Brecker a Miguel Ríos, pasando por Roberto Pla, Chano Domínguez, Jerry González, Curro Cueto, Natalia Farrán, Jorge Pardo, Antonio Canales y otros muchos. Esta formación ha grabado dos discos hasta la fecha: "Jaleos" y "Mujeres en el Jazz" (cabe mencionar que el diseño de ambas portadas corrió a cargo de Laia Farrán). En "Jaleos", doble álbum distribuido por Sony Music, se presenta su jazz sinfónico español, una mezcla de folk, jazz y música clásica española, que podría definirse como un nuevo género musical. Este disco está producido por Clarissa Farrán, e incluye, además de la ONJAZZ, invitados especiales como Randy Brecker, Paquito D'Rivera, Jerry González, Jorge Pardo y Chano Domínguez. "Mujeres en el jazz", un recopilatorio de clásicos del jazz y composiciones originales compuestas y cantadas por Natalia Farrán, es el primer disco de la formación de solistas de la ONJAZZ, y se lanza con el apoyo de Paradores de Turismo, para una causa benéfica, ayudando económicamente a la Federación de Mujeres Progresistas con la venta de los CD.

Discografía

  • FARRAN Y SU NUEVO SONIDO ESPAÑOL 1968 Discos Vergara
  • MAGIC MOOG 1973 Discos BASF
  • HANG GLIDER 1973 Discos BASF
  • MY YOUNG COMET 1974 Discos BASF
  • OLIVE TREE 1977 Discos / Bass Drums
  • TABACO 2 1979 Discos Quality / D.K. 2007
  • EL CORTO VUELO DEL GALLO 1980 Tándem / T. 90-004
  • EL OLIVO 1984 Discos Blau / A.6 /
  • ELEMENTS 1985 Discos Blau/ A. 7
  • CONTRA EL VIENTO 1990 Discos Mercury / AF 84019- 1
  • MANTRA DE AHIMSA 1990 RTVE Música / 640023
  • AQUI LLEGA CONDEMOR 1996 Guadiana Producciones
  • JALEOS 2009 Sony Music (Legacy)
  • MUJERES EN EL JAZZ 2010 Creart Música S.L.

 ← REVISAR 

El presente artículo aporta material procedente de una entrada de Wikipedia, publicada en castellano bajo la licencia Creative Commons-Atribución-Compartir Igual 3.0 (CC-BY-SA) o la licencia GFDL.